晚上八点来钟。
LC区的某条小巷里。
这条巷子很窄，中间摆着两个绿壳垃圾桶，边上是陈旧的居民楼，生活气息浓郁。
由“弥勒佛”马导带领的团队已经就位。楼上楼下，里里外外，各个部门正在紧张地调试机器，看似乱糟糟的，其实却乱中有序。
“嘶，嘶，啧啧啧……”
附近一棵高大的梧桐树下，猫着两道黑影。杨峥转头看看吴宇轩，眼角莫名抽搐。
能不能好好吃雪糕？你老舔它干嘛？！
“我说，最近已经不太热了，当心拉肚子啊。”
“没事儿。咱这肠胃刚刚地！嘶啦，啧啧……”
“……”
杨峥别开脑袋，决定放弃劝阻，把视线投向不远处的马导演。
只见老马同志右手叉腰，左手夹着烟卷儿，一点红光时明时暗，正在轻声地给“受害者”讲戏。受害者是被秒杀“挂掉”的，戏份极少，剧组却找了个技术出色的演员过来，绝不肯马虎。
细节决定成败。
《致命追击》的水准还是比较优良的。
“这条巷子你每天回家都要走。隔着一道墙，外面有烧烤摊，路上跑着小汽车，你能听见各种熟悉的声音。走出巷子，往左边一拐，你就到家了。在这样的环境中，你一定是毫无戒心的，你万万也想象不到，待会儿就会碰上凶手，发生惨剧……”
“嗯，我明白马导，您是要我表现‘松弛’的劲儿。”
“对了，越松弛越好。来，你给我先走一遍试试看。”
“好的……”
只短短几秒钟，杨峥便对那个不知名的“受害者”肃然起敬。
他吹着口哨，两条胳膊摆幅自然，身躯的晃动也在正确的节奏里。更厉害的是，他还往指头上转着钥匙环，哗哗的响。
——这绝对是他自己加的戏！
随便一个背影，就体现了非凡的水准。
如果你在夏季的夜晚外出纳凉，身边一定能碰上这样的邻居。他们闲适，松散，甚至带着点慵懒，根本不会引起你的注意。
“受害者”轻描淡写，便完成了任务。
哪里都有高手啊！
“好好好，走得不错，回头就照这么来。”
“知道啦马导……”
杨峥在脑子里细细体会，将自己“代入”刚才的画面里，模仿那个演员。模仿他的一举一动，脚下的步态，头部的晃动，摆臂的频率……
每个人都能成为你的老师，前提是，你得具备发现的慧眼，而且还得摆正态度。
甭管戏份多少吧，杨峥已经有过上百部影视剧的经验。他走的是纯粹的野路子，没有先入为主的条条框框，全靠自己“瞎琢磨”。
非科班出身问题并不大，半路改行当影帝的前辈那多得很。
杨峥坚信：只要爱学习，肯钻研，将来他未必就不能获得成功。
杨峥完事儿了，又一次转头打量吴宇轩。
在他研究的时间里，吴宇轩把雪糕“嗦”成了木棒棒，还没舍得扔呢。
人家咂呀，舔呀，专心致志的，很是自得其乐。
嘿！
瞧那个模样，他完全不在状态，真的就是来“看戏”的……
……
“各部门都准备啦，开始拍摄！”
“演员已经就位了！”
“灯光OK！”
“摄影OK！”
“道具也没问题！”
“好了，咱们开拍！”
随着场记一声打板，今晚的夜戏正式启动。
这里有个挺有趣的细节：某些导演喜欢满口说英文，什么“ready、a、cut”啥的，似乎那样式儿的都比较洋气。可“弥勒佛”马导却坚持讲汉语，非常的接地气。
小巷昏暗。
脚步轻快。
“受害者”已经出现在镜头中，走往巷道的中段位置。
杨峥瞪大了眼睛，把脖子伸得长长的，不肯放过任何细节……
对面将要现身的，可是“青年艺术家”，影帝苏铁啊！
未见其人，先聆其声。
沉重的步履声。
苏铁从小巷另外一边迎头走出来，脚底歪歪斜斜的，手里拎着个啤酒瓶子，一看就知道喝高了。
“咱们再整啊！我……没……没喝多……”
苏铁的嘟囔声十分含糊，舌头有点儿大，越发凸显了他醉酒的事实。
在一部优秀的影片之中，灯光是会说话的！
灯光不止只是为了“照明”。它有自己独特的语言，和思想内容。
比如说：当好人出现的时候，他的背后，或者头顶，一般都是明亮的，鲜艳的。而当坏蛋登场的时候，他的背后可能就是暗乎乎的，混沌的。
且再看影帝苏铁！
他整个人都不“怎么清晰”，轮廓半明半暗。
一道阴影打在他的半边面庞上，致使他透出一种奇异的冷漠和阴沉感。
这架势，妥妥的反派。